阿诺芬尼夫妇画在哪

扬帆艾克的这幅绘画作品是十五世纪西方绘画史中最具代表性的作品之一。 在油画出现之前，一个画家要自己找到有色的植物或矿物，磨成粉末， 加入蛋清调成糊状，而且要在橡木或者木板上涂以石灰涂层，然后才能用来作画。这种绘画的方法叫做橡胶画法， 但是蛋清很容易干，化成以后容易干裂褪色。扬帆艾克发现了用油调制颜料，不但运比灵活，而且可以层层涂加， 色彩柔和，形象逼真，且可以直接画在木板上。虽然这种方法可能在扬帆爱客之前一百年 就已经出现了，但洋房艾克绝对是第一个使用这种技法把画画的如此形象逼真的人。 可以说，如果没有扬帆艾克的发明，就没有油画，更不会有油画大师，因此后人喜欢把它称为油画之父。这幅油画的主人公是乔阿尼阿尔诺菲尼， 他是卢卡的一个非常富有的商人，长期居住在布鲁日。画中人物依着华丽，阿尔诺菲尼依着带毛皮滚边的贵重服饰，女主人依着英国进口的羊毛外套， 内凿蓝色长裙。蓝色在当时是使用价格昂贵的青金石颜色，只有在教会的绘画作品中，圣母的肤色 一般使用蓝色。从女主人外露的袖口和裙子底部露出的一角可以看出，女主人身着一身蓝色连衣裙，价格不菲，突出了她们的富有。 画中红色的船床帐，窗外的樱桃，窗台上的橘子，地面的拖鞋和宠物小狗，以及金属挂灯，可上面一直点燃一直熄灭的蜡烛，尤其是墙面上的镜子， 表达了画家想表达的时间、地点、人物背景、身份，一切一切，几百年来被人们不断的解读。这幅油画最精妙也是最著名的地方就是中间这面镜子。从技法 上讲，画家对光的折射、镜子涂面以及金属质感表现极为细致，堪称西方绘画史上最杰出经典之一。 镜子中反射出新婚夫妇的背景以及门口的画家本人，上方是拉丁文书写，翻译过来是一四三四年扬帆艾克在场。

一四三四年有名的卢卡，意大利中部城市商人兼银行家，也是意大利美帝其家族在布鲁日的代言人。阿诺芬尼被菲利普公爵封为歧视的真实人物，和其妻琼尼德切纳米要结婚了。杨凡艾克为新郎庆贺，创造了这幅阿尔诺芬尼夫妇像， 不但是新型油画深入表现的最早尝试，也是后来发展起来的风俗化和室内化最早的先例。这幅画有三个看点，一是它见证和颂扬了一段坚真的爱情和美好的婚姻。二是展示了油画的独特技法， 把自然光、烛光和金属制品表现得微妙微笑。第三是大量运用了象征主义元素。画面上的阿尔诺芬尼用左手握着妻子的右手，而右手似乎正要放到他的右手上去。这一动作代表着这对男女正在进行婚事。在松 宗教正统观念中，婚姻是神圣的誓言，是精神的结合。他不需要依赖于任何附加条件，如结婚仪式或证人的证明。在一五六三年特兰托工会议出台私密婚姻限制之前， 天主教男女信徒只要双方同意，就可以在任何时候、任何地方结成完全合法的有效婚姻。而这种双方的同意 可以用语言和行为来表示。就像托马斯阿奎那所说的那样，婚姻的神圣誓言一经结合者，双方用外在动作或说出的语言相互同意，便即可得到执行。 这种语言和行为包括了宣誓和所谓的交手最先起自犹太教和希腊罗马的婚姻仪式。这些行为的目的是对中真的陨落。这幅画中两位主人公的动作正符合这种交手仪式递结他们的婚姻。此话的目的与当时的这种婚姻习俗有直接关联，他就 就是一张具有法律意义的图画结婚证。同时他还提供了现场的木件证人，即这位才华横溢的艺术家，自己在镜子的上方有着他优雅的签名， jihanspixfield pig 一四三四，即一四三四年。杨凡艾特在此。 在镜子的影像里，他把自己画成了站在门前的来访者。画面中间的圆镜代表天堂之意，镜框带有十个突出的朵状方形， 每个方形内又织一个小圆形。耶稣在传说中，作为高尚奉献的献身者，他的世纪图的存在亦表现出了夫妇的前程。从六点钟方向开始顺时针排列，分别描绘的是祈祷卫兵抓人。在比拉多前的基督抬出十字架 边吃，从十字架上台下蒙难安葬地狱复活情景。利用镜子的反射效果来加强画面的空间感，使画面效果得以伸展。这种物理学 上的游戏显示了画家在运用所谓光线反射方面的知识。还有金光闪烁的吊灯，其刻画之金微为现代摄影者所叹服。这是尼德兰特有的细密化传统画法，为后来很多艺术家所借鉴。小扫肘代表家庭生活中的卫生清洁，也暗示女主人照料家庭。 同时，两个人物的安排也暗示了尼德兰地区传统的性别角色。女主人离床较近，代表了室内生活家庭，而男主人靠近窗户象征外部世界。放在窗台上的橘子象征家庭的富足。橙子属于贵族食品，因为这些橘子是西班牙产物， 而在十四世纪，能在尼德兰、荷兰买到新鲜的西班牙橘子，其运输成本极高，正如同唐代一骑红尘妃子笑，这也便象征着主人的富有，也代表多子及美好的祝福。脚边的小狗表示忠诚，程卷科的名称， 该斗源自拉丁文 fid， 意为信任。狗在古代常常作为猎人们的好伙伴。在古代，贵族阶级会经常举办狩猎的盛典，借此机会，狗的地位也一跃而上，成为权力与地位的象征。在尼德兰传统中，新娘站在狗上，证明是在洞房。这是通过中世纪的象征手法来暗示。 画家通过刻画人与狗的目光以及镜中镜像原理，成功地将画外的来访者暗示出来。窗台上的苹果隐喻原罪的开端， 预示着圣经中亚当和夏娃吃掉的禁果违背神的命令得罪神在这里起到警醒作用，即不要滥用人的自由意志得罪神。 画面的后方还摆放了一双红色的拖鞋，象征了幸福和家庭的温馨。出埃及记中，神对摩西说道，不要走上前来，当把你脚上的鞋脱下来，因为你所站的地方是圣地。窗户有 六个，内部木质百叶窗，但只有顶部开口式玻璃，蓝色、红色和绿色。彩色玻璃镶嵌有透明的视窗。一盏金属感极强的吊灯出现在眼前，指点着一根蜡烛的金色吊灯，象征着神的在场，也暗示了这场婚礼的神圣。 这对夫妻的床头有一个细节，是圣马加利大沙龙的形象床著，这在当时被视为孕妇的主保圣人 暗示者画中女主人希望当自己怀孕之时可以得到神的庇护。为了突出画面中婚礼的严肃与神圣， 在作品中左右两边的物体摆放及新郎新娘的姿态从大小位置上来说，都采用了对称平衡式的构图。杨凡艾克生活在中世纪和文艺复兴的过渡时期， 因此，虽然阿尔诺芬尼夫妇相中依然存在大量的宗教成分，但体现出的人文主义精神毋庸置疑，而且其中的真实感和 杂性值得从色彩对比、光感对比、形式分析、图像学甚至社会学等视角对其背后的内涵进行挖掘。在欧洲艺术发展史上，艾克被认为是油画技法的发明者，他创制了一种完善的松脂乳基涂料，使他的作品得以保存至今，而色彩几乎未变。此外， 这件作品无论是在光影、空间质感的塑造上，还是在色彩的饱和度、刻画的精细程度上，都超越了同时代的欧洲地区，使之成为艺术史上当之无愧的经典。

阿尔诺菲尼夫妇像是样板艾克在一四三四年创作的木板油画，现被藏于英国伦敦国家美术馆。 五百多年来，阿尔诺菲尼夫妇相令世人痴迷。数不清的研究者对这幅画展开调查，找出无数隐秘的符号，挖掘出隐藏在画中的秘密。画中的男子身着晦暗的服饰， 脸色惨白，无精打采。一顶硕大的毛毡帽压着他的脑袋，更突出他瘦弱僵硬的身材。不过从他身着的天鹅绒长袍，精细奢华的装扮中，可以看出他的社会地位。 另一边的女子眼眉下垂，神情忧郁，沉浸于自己的幻想之中。最引人注目的细节就是他腰带系在胸下，一手轻轻抚摸隆起的腹部，从这两个细节推断他处于怀孕后期。画中这对夫妇并没有目视对方，整个画 画面的气氛中被一种神秘的忧伤笼罩着，他们都处在黑暗之中，但是只有靠男子一侧的吊灯上有一支蜡烛正燃着火焰，另一侧却没有。 更令人毛骨悚然的一个细节就是画中的镜子。画面中男子握住女子的手背，而在他们身后的镜子里，他俩却像两尊雕像一样站立，并没有拉着手。另外，画面前景地板上有一只象征忠诚的狗， 在他们身后的镜子里也没有看见。因此有人推测他们是貌合神离，奉子成婚，还是两人幸福已成回忆。阴阳两隔，镜子中还映照着两个穿着红蓝衣服的人，他们是谁？是亲人？是客人？还是画家本人？ 镜子上方的墙面上有一行清晰的拉丁纹扬帆艾克于此，一四三四也有人揣测画面中的男子就是画家本人。疑问仍在继续。

扬帆艾克，尼德兰文艺复兴美术的奠基者，尼德兰画派代表人物之一 阿尔诺芬尼夫妇相是其肖像画的代表之作。 阿尔诺芬尼夫妇相现藏于英国国家美术馆，在历经将近六百年后，画作色彩依然鲜艳夺目， 其原因是梵艾克改变了传统的淡彩画法，调和颜料时添加了稀释的油料，使得颜料更易上色、铺沉，颜色更加富有光泽，更加持久。 扬帆艾克革新的油画技法一度被认为是油画的发明者。 阿尔诺芬尼夫妇相描绘了乔凡尼、阿尔诺芬尼骑士及其新婚妻子站在房间中， 俩人的手搭放在一起，羞涩而虔诚。画面虽然充满喜庆的颜色，气氛却依然宁静和谐。 凡艾克用集体细腻清晰的笔触，逼真的刻画了典型尼德兰新婚夫妇的肖像， 并与画面中的人物动作及室内环境表现了宗教及当地风俗的象征性。 阿尔诺芬尼夫妇华贵雍容的衣室是尼德兰赋予市民阶层的装束，绿色象征生命和繁衍，白色的头巾象征纯洁， 他们的手势表示互相忠贞。画面上方的吊灯亮起一支蜡烛代表上帝。 画面下方的木地鞋按至婚礼小狗象征忠诚与欢乐。 画家表现细节的功力使人叹服。他以尼德兰传统的细腻化手法，精细描绘了吊灯、衣料，甚至背景墙 地上悬挂着的装饰用途径不但丰富了画面空间，更反射出了其中的人物。除了这对新婚夫妇，还有站在他们对面的人，也就是画家自己， 这使整幅画更加富有异味。 扬帆艾克以宗教化而闻名，但他更愿意从宗教的神性束缚走出，描绘真实的生活场景 在当时独具一格，为后世肖像化、风俗化、风景画等的发展产生了深远影响。 扬帆艾克的作品体现了人文主义观念，为尼德兰文艺复兴开辟了道路。

今天给大家介绍英国国家美术馆里面的一幅油画，杨帆艾克的阿尔芬尼诺夫妇的肖像。为什么他如此重要？为什么他是西方美术史上的一幅标志性的作品？有几个原因。 首先，他是我们目前能发现的第一幅用油彩作画的作品。此前的油画多为淡彩画，就是把颜料放进鸡蛋清里稀释，然后作画。由于鸡蛋清很容易干， 为画家画画时并不精细。在这种情况下，当什么的画家，只能给作品打上一层石膏画，在木板上打上一层石膏，然后再涂上一层金粉， 好像颜料干的慢一些，所以早期的宗教画看起来都像涂了一层金粉，就是这个原因。而杨帆艾克的这个作品， 真正意义上的油彩画，就是把颜料放进油里面哎，然后用它做画。所以他是一个标志，他是一个里程碑的作品。 第二呢，作品非常的写实，用我们今天的话说就是特别的惊喜。你别看画不大，如果你放大连墙上的镜子里面，反射出来夫妇的影子都能看的清清楚楚，那么镜子边上的小格子里面居然还画有 相关的内容。那么油彩画能做出如此精细的作品，到今天我们都还会感慨。第三，画家拥有非常强烈的版权意识。尽管当时并不在乎画家们的名字，但扬帆艾克还是巧妙的利用了镜子，在这对夫妇后面画出了他自。 第四，大量的应用了暗语，比如说窗户边上的橘子，头顶上的蜡烛，地上的小狗等等。灯 意味着爱情的甜蜜，忠贞忠诚，一心一意等等。你还能从这幅画里面读出什么？关注我，一起学摄影，一起学艺术！

when the anapheni portrait went on public display first the particular institution in 1841 and then the national gallery before porter audience in 1843， it immediately began to command attention couple in this interior what was their relationship were they greeting the spectator or was it a marriage scene and given the victoria mineset and this emphasis on sexual morality some people thought the woman might be pregnant in this hasty ceremony had taken place so the child would be legitimate when it was born， but we know from other 15th century representations that it was quite normal for women to hold these bulky guns up in exactly this way then in the 1860s with new research it was argued that appleute's representation of this merchant from lucca， givardi， honopheni and his wife so in the room they're standing here we can see on the right hand side a bed with red curtains it was quite normal to have beds in your living room they were expensive items and you might want to show them off on the left hand side we can see that there's an open window you can just see a tiny little bit of a cherry tree and on the window sill and below there are some oranges just catching the light and oranges would have been very expensive items that this time a 15th century bruge and you would be showing off in a painting that you were rich enough to have oranges at this period in northern europe， the mirrors are placed like an eye in the center of the composition which really adds to the mystery and the strangeness who are the two people seem entering the room the mirror has the effect of compressing the space but expanding it at the same time and bringing the world outside the picture frame into the heart of the composition above， the mirror as though written on the wall is this extraordinary inscription in very elaborate writing and it's in latin， but it says yanva like has been here 1434 the date of the painting so it's both a signature and perhaps an indication not just that yen then i painted every inch of this picture， but that he's shown here just below coming into the room this adds a narrative dimension who are these strangers why are they here is it an important occasion is there some spiritual religious significance so it's a painting which poses more questions than it can actually address or answer vanite shows off the way in which he can render different contrasting textures brilliantly， so we see the light glancing off the brass chandelier and off the glass beads of the rosary hanging below the carpet the hairs and the dog with the wooden heels of the patterns， the glass planes in the window and we can almost feel the texture of the fur lining the robes of the man on the left and his wife on the right you can almost think you can touch every single surface so it allows a wonderful sensory appreciation of the painting and the environment he's conjuring out for his incredible technique。

这幅作品叫做阿尔诺芬尼夫妇的婚礼，完成于一四三四年，在世界艺术史上具有里程碑式的意义。作者是北欧文艺复兴的代表人物，弗兰德斯画牌最伟大的画家之一，被誉为油画之父的大神杨凡埃可。 画中描绘了意大利著名富商阿尔诺芬尼结婚的场景，前程平和、心无旁骛，是整个画片带给我们的直观感受。其中诸多元素的堆砌和描绘，显示出国际哥特式艺术对细节孜孜以求的把控，以及深沉而复杂的暗域。 欣赏并解读这样的作品要从两个层面入手，一是世俗层面，比如小狗代表忠诚，橙子代表财富。因为作为原产地在亚洲的水果，五百多年前在北欧可是不折不扣的奢 制品。木鸡代表不离不弃等等，亦是信仰层面，蜡烛代表通向天堂的光明。 还有最大的亮点就是墙上的镜子，他分割并延展的空间使整个画面具有了一丝神秘的气息。 镜子上方是画家拉丁文签名杨凡埃克，在此一四三四年。镜框上有十个小小的方格，每个格子里都威化了耶稣的故事。以中轴线为界，一边是耶稣生前的事迹，一边是复活后的神迹，信息量很大吧。 这就是欣赏古典主义油画的窍门，对宗教神话风俗的了解，入微的观察和探究，再加上坚持不懈的学习，你也可以成为艺术达人。

我们先来看这幅画中有一丝诡异的男主人，他身上貂毛大衣已显示了他的富贵。但更值得注意的是，身后窗台上的橘子，在十五世纪的布鲁日，有钱人家才能吃得起。而画中的橘子随意的摆放， 仿佛在说这东西没什么好在意。我们再来看这位女主角，她身着华丽的绿色长裙。有人说妻子当时已经怀孕，但后经学着考证，当时的贵族妇女很多都穿着臃肿的长裙， 为了行动方便也会这样提起。但绿色本身象征着生育，究竟是美好寓意还是怎么样，我们就不得而知。夫妻二人拉着手，丈夫右手拖着妻子的手，象征着丈夫会永远养活妻子，而妻子手心向上，则象征着会 永远忠于丈夫。妻子白色的头纱更是代表着纯洁，背后大片的红色背景也意味着和谐。二人脚下的小狗象征着忠诚。 在当时，只要是天主教的信徒，夫妻双方愿意就可以结婚。而这幅画就有着结婚证的意味。然而仔细看，只有男主人上方的蜡烛是点燃的， 而女主人这边则已熄灭。据说当时女主人已经去世，这张结婚证很有可能是朝明婚。而更为诡异的是男女主人背后的镜子，在镜子中，两人并没牵手， 而象征着忠诚的狗狗也消失了。这幅画是油画之父杨凡艾克所画，画中究竟只有画家和当事人知晓，但画中却留下了无限线索。你还发现了什么？评论区告诉我！

这幅画叫什么？叫做阿诺芬尼夫妇，那么太有名气了。他应该说是呃，所有学西方油画艺术的人都要来鼎鼎膜拜的一幅画。在这方寸之间，他不仅仅是开始手心运用了油彩。 ok， 就是刚才我们去说好多，那不都是淡彩画吗？木板就是开始用了油彩。那他不仅已经开始把景深，把人物刻画的极其的唯美，而且呢，惟妙惟肖。 主要他这里还有非常多的让我们今天后人站在这里去烧脑，去研究的地方。在哪啊？我们大家一点一点的看。首先我们看到的这一对夫妻，他们就是阿诺芬尼，这绝对是有钱人。他的丈夫呢，是个骑士啊，是算是一个贵族。那么两个人现在正在干嘛？ 摆拍？对，您说对了，是在摆拍。那么这是什么？是一个结婚照。那朋友们一定说不对， 这是未婚先孕，哈哈，根本就怀他六甲奉子成婚吗？不是，为什么，因为在整个这幅画里边，画家 杨凡艾克也在替这个夫妻两个人彰显着他们的地位和他们的财富。说白了，就是一副炫富为主题的画作啊。那在哪呢？我们来看。比如先生。这这位先生啊，他穿的衣服什么什么材质的呀？ 貂皮对貂皮啊，贵。那么他太太穿的什么材质呢？不好看，不容易看得到，但是没关系，你看他这个材质有多多呀，要一层一层一层拿起来之后，在下边，你看画家用心思吗？在 下边露出了一点点白色的绒毛，这还是貂皮穿的，有钱。然后我们再来看啊，在他们两个的身后，一个桌子上放上了橘子， 这橘子是干嘛用的？炫富。因为我们现在看到的这位画家，他来自于什么呢？我们叫做低地画家，也可以叫做尼德兰地区。呃，也可以叫做北方地区。这个地区是什么呢？我们了解一下。这个地理名词啊，和现在整个欧洲是不一样的。我们现在一提到尼德兰， 实际上就是当年的荷兰啊，比利时啊，卢森堡，还有法国北部。当时他们是一个联合在一起的，因为地势比较低，所以我们叫做低地画家，或者叫做北方画家啊。那么当时他们在北方。那么橘子呢？是生产在炎热的南方，所以长途保鲜。过去， 那是没有几个人可以吃得起的。有点像这个。呃，红尘一记妃子笑，无人知是荔枝来。是一一样的一个寓意啊。再来看，那么你会发现，他们两个都光着脚。 光着脚，什么是什么意思呢？圣洁。所以这是一个结婚的场景。然后我们来看，丈夫的手， 拖着妻子的手，两个人手心都向上，手心向上是一种敬畏，对上天的敬畏。但是男士拖着女士的手，和我们今天是一样的，男人要负责供养这个女人，对吧？然后再来看啊， 这个，嗯，妻子头上戴着白色的这个皮皮筋。这个白色呢，其实代表圣洁，然后绿色代表什么？在整个西方的宗教中，这个颜色中，大家记住，绿绿色一般都是 代表的声誉，所以他要负责传宗接代。那么他们两个的脚鞋在哪呢？我们大家找一找。 哎，好两双鞋都找到了，对吧？但你会发现，前面是高跟鞋，后面那双红色的鞋，这鞋都各自属于谁啊？ 此处当有掌声。所以，呃，女同学们，咱们今天穿的高跟鞋，其实追溯到十五世纪，是男性的专属，后来变成我们的了。哎， 对，那同样的啊，这个男士的鞋在外边，女士的鞋在里边。这也在告诉我们男主外女主内的意思啊。再来看整个房间呢，都是红色的布景，这代表的是幸福的婚姻。看窗外，隐隐约约，你们会看到樱桃树，和我们现在说的是一个意思，樱桃代表了 甜蜜的爱情。然后再来看后边有个镜子，镜子的左手边，你们现在看到的什么？一串念珠代表了前程。在床上的床头上，你们看到一个浮沉了吗？ 可不是说让这个尊贵的太太每天要去打扫家务，这是什么呢？会扫掉内心的污浊，成为一个情操高尚的人啊。 所以说，在当时能够去看懂这些画的，其实上也都是有过教养，受过教育的。否则的话，这仅仅是一幅普通的肖像画了。那么我们再来看画家在这里边也非常心思啊，这个心思非常的灵巧。而且呢，被后世一直所追捧的就是我们会发现 在镜子上面写的一排字，大家看到了吗？这个字是用拉丁文写的，是说我杨凡，艾克在这里，他说他在这呢， 他在哪呢？你们找找，他真的在画里。对，他在镜子里边。所以你们现在看到了吗？镜子中影射出来的，这是花甲，高超的绘画技术，不仅用镜像把整个房间全部都复原了一遍，看到了吗？ 夫妻两个的背景，然后桌子，然后桌子上的橘子，然后旁边的床，就镜子有可能照到的地方，他全部在画面中又复原了一遍，然后又多加了一个元素，是什么呢？就是 夫妻两个人正在结婚的时候，忽然他们的这扇门开了，走进来了两个人，其中有一个就是扬帆爱客，他们在见证着夫妻两个人执子之手，与子偕老。所以扬帆爱客也特别用心的在两个人中间加上了一只小狗，小狗 代表的忠诚。而且你会发现夫妻都没有看着我们。这就是要方科另外的一种手法，只让一个小狗用呆萌萌的眼睛这样看着我们画面外的每一个人，把我们引领到画作之中，好像我们都是他们夫妻爱的见证，对不对？ 那么其实这幅画也是很有争议的，就是您会发现在夫妻的头上，他们现在点了一盏蜡烛，看到了吗？看到一盏蜡烛，很多人说呢，这个蜡烛直至天堂也在，代表着是他们两个人一心一意的爱。但是您会发现，在另外的一侧，在右侧，我的手不能再进了。 你们能看到上面有一个蜡烛已经燃尽了，有蜡油慢慢的流下来，凝固了的。这样的一个烛台的位置吗？大家看到了吗？所以很多人说，其实这幅画呃只是在还原着夫妻两个人 当年结婚的场景。而当先生委托杨帆可画这幅画的时候，其实可能太太已经早于先生而亡了。这是自己的丈夫在缅怀自己的妻子和他们过去曾经经历的那一份爱情。

阿尔诺非尼夫妇像，全名 portrait of juanianofini and his wife 右翼乔梵尼安诺芬尼夫夫像、霍安诺菲尼夫妇霍安诺芬尼夫夫像是尼德兰画家杨伐艾克一四三四年创作的一幅木板油画，现藏于英国国家美术馆 伦敦国家美术馆。该由化描绘了尼德蓝典型的富裕市民的新婚家庭，逼真的刻画了阿诺芬尼夫妇肖像。该画用色十分细腻，画中的主人翁是阿尔诺芬尼和她的新婚妻子。 阿尔诺芬尼举着右手似在宣誓，他的妻子则虔诚地微低着头，伸出右手表示勇做丈夫的忠实办理。画家对环境一一进行刻画，真实的描绘了典型的资产者形象，不仅在线夫妇的外貌和个性特征，而且对室内的环境、食物做了极其逼真的 年会，显示了画家特殊的造型才能。阿尔诺芬尼夫妇像不但是新型油画深入表现的最早尝试，也是后来发展起来的风俗化和室内化最早的先例。

他们就是阿诺芬尼，这绝对是有钱人，是个结婚照。朋友们一定说不对，这是未婚先孕，我已经怀了他，六甲奉子成婚了。因为在整个这幅画里，画家杨凡艾克也在替这个夫妻两个人彰显着他们的地位和他们的财富。说白了就是一副炫富 为主题的画作。这位先生啊，穿的衣服貂皮，那么他的太太穿的什么材质呢？要一层一层一层拿起来，在下边露出了一点点白色的绒毛。这还是貂皮，穿的有钱。 两个的身后一个桌子上放上了橘子，当时他们在北方，那么橘子呢？是生产在炎热的南方，所以长途保鲜。过去那是没有几个人可以吃得起的。有点像凌晨一季妃子笑无人知识励志来，是一样的一个寓意啊。就他们两个光着脚， 圣洁。对，这是一个结婚的场景，丈夫的手托着妻子的手，两个人手心都向上，对上天的敬畏。男士托着女士的手，男人要负责供养这个女人。妻子头上带着白色的披金，这个白色呢，其实代表圣洁，绿色一般都是代表的生育，所以 他要负责传宗接代。咱们今天穿的高跟鞋，其实追溯到十五世纪，是男性的专属。男士的鞋在外给，女士的鞋在里边。这也在告诉我们，男主外，女主内。在镜子上面写着一排字，这个字是用拉丁文写的，是说我杨凡艾克在这里。他说他在这呢，在哪呢？

哈哈哈。

哈喽，大家好，这里是丹西的世界。一对穿着法兰德尔服装的夫妇合手站立着，丈夫伸出左手托着妻子的右手，右手举在胸前，坐着骑士的姿势。而妻子呢，他侧过身子向着丈夫，右手放在丈夫的手心上，左手压着胸前的长衣，两个人神态装着。 这是一幅描绘主人公正在进行着什么事情的肖像画。镜子里两位走进房间的客人，他们是来做什么呢？在这里，一切都好像被施了魔法一样，惊人的真实感使我们不由自主的想伸手摸一摸这张画。这就是扬帆艾克的阿诺菲尼夫妇相，毫无疑问，反爱， 在画这幅画的时候，这种真实的效果是预想好的。北方柔和的光，受阳光照射而久久发光的同质吊灯，主人公阿诺菲尼，无袖披风的毛皮金夫人，白色面纱的花边， 不知不觉中，我们好像被画家带回了五百多年前，成了阿诺菲尼家的客人。不易察觉的是，凡艾克巧妙的绘画技巧暗示出这个室内空间的延伸部分。这是夫妇身后的这面镜子，他反映出画面上没有描绘的房间的前半部分。这面凸面镜所特有的弧度， 把左边敞开的窗，右边连着天顶的红色的床，中间从吊顶掉下来的吊灯，还有两个默默站立 的人的背景都反映出来了，还不止这些呢。两个人的背影之间有这间屋子的门正在敞开着，两位客人正走进房间，这些细小的细节都被梵艾克一泄露的描绘了出来。当我们站在这幅画面前，有一种应主人之邀来到这个房间的感觉，那么梵艾克 所处的位置就是莱克的位置了。我们再来看挂图面具的墙上，上面有一行美妙的哥特式拉丁装饰文字。 随着凡艾克在此一四三四，这表明了这幅画是凡艾克在一四三四年画的，同时，也暗示了凡艾克确实来过这对夫妇的家。但是在周世纪，画家留下姓名的画是极少的。只有到了文艺复兴 实际，鼠鸣的风气才渐渐的盛行起来。然而这幅画的鼠鸣就有点特别了，围绕着这个鼠鸣出现过各种各样的讨论， 有的学者认为某某在此的意思就是法爱克在这里。也有的学者认为站着着这对夫妇就是法爱克夫妇。 但是各种史料表明，阿诺菲尼却有其人。这样看来，某某在此的说明大概就是指镜子里走进房间的来访者了。以上种种事实分析，我们可以推测撒艾克在这幅画里面描绘着一对 摆着特别姿势的夫妇，一定有他的意图。丈夫用一只手托住妻子的手，另一只手做起了启示的动， 这不就是在举行结婚仪式吗？这样一切就变得豁然开朗了。应邀来参加庄严仪式的客人并不是访亲未有的，而是作为见证人而来的。为了明确表达画面的特殊意义 者，在这里还用了许多象征手法，比如闪闪发光的吊灯，窗外明明是白天，为什么吊灯上却点着蜡烛呢？这显然不是为了照明。只有一只蜡烛的烛台，在中世纪被称为婚礼的烛台，他象征着结婚，还有长篇 椅子，椅背上雕有圣女玛格里特双手合十的木雕像，两人脚边一只活泼的小狗面对着我们，小狗的到来代表着 忠贞的象征，还有这幅画中的宗教性象征也不容忽略。左边窗下的一个普通的桌子，桌子上摆放着一些橘子、苹果之类的水果，摆放看似很随意，其实他们也有寓意的，象征着人类原罪之术的果实，他们同时也 一致的十字架上的拯救那镜子周围刻着的十个圆形浮雕，他们描绘了基督从橄榄园的祈祷开始，经历边形十字架上的造型、钉形、埋葬，以及后来复 我等十个受难的场面。而艾克究竟采用了什么调色剂才能使油画的颜色显得如此鲜艳，如此逼真呢？这之间仍然是个谜。某种意义上来说，阿诺菲尼副将的作者扬帆艾克在 继承中世纪象征手法的同时，把这些象征隐喻在现实的生活中，这意识着一个新世纪的到来。喜欢我点关注，带你了解更多的艺术知识！

诡异的婚纱照，为什么婚纱不可以是绿色？为什么穿的臃肿就一定是要怀孕？这期我们来看一幅五百多年前的婚纱照，洋房艾克的阿尔诺芬尼夫妇相，那个年代婚纱可不像我们今天这样，两个人对着镜头咔嚓一下就完事了，跟 做事要体现这对夫妇的地位。你看窗台散落的橘子，连果盘都不装。当时的橘子可不像我们，今天到超市买，一大袋还不到十块钱，那是非常贵的， 连果盘都不装，相当于你拿 lv 包当超市购物袋这么随便。还有，你以为妻子是怀孕？不过有学者考证，他后来并没有后代。这种看起来臃肿的衣服，在当时其实是富贵的象征，也不难理解啊，昂 贵的布料又舍得，废料，总是要更贵的吗？当然，结婚祝福早生贵子的寓意还是要有，穿绿色衣服其实就 寓意的声誉。床头内樽是玛格丽特的木雕像，可以理解成我们的送子观音。这幅画最有意思的地方是夫妇背后的那面镜子，画家本人也作为证婚人出现了，还有 牧师，镜子的上方还有画家的签名。很有意思的地方是在于镜子中反映着屋子里所有的细节。夫妇 后的背影，左边的窗台，右边的床，唯独象征忠诚的狗不见了，这就让这幅画披上了一层神秘的面纱。现在还有人说这幅画可能是明婚，是富商为了悼念王妻，请画是画的。你看男的头上蜡烛是亮的，而女的头上不亮了，你怎么看？关注我哦！

阿尔诺芬尼夫妇相创作这幅画的人就是油画之父扬帆艾克。从画工来说呢，可谓是极其的精致逼真。夫妇的五官，土豪金的吊灯，皮草，袖口的这个绒毛，连狗的眼睛都起微的闪亮。 同样呢，这幅画中也有这一面不起眼的镜子。但是仔细观察这面镜子，你就会发现，在极小的面积里，他几乎是把当时房间里所有的事物都包容了进去。 为什么说是几乎呢？因为那只拥有明亮双眼的卷毛狗在镜中却消失不见了。难道是画家画丢了？能把这幅画画的这么的精致，怎么会出现这种事物呢？显然， 这其中一定隐藏着玄机。画中的许多细节呢，其实就代表着一些深刻的含义。比如那盏白天还点着蜡烛的金色吊灯，它象征着用牺牲换来光明的耶稣。 地上呢摆放的两双拖鞋，则爱是这对新人站在圣洁之土上，体现了这个结婚仪式的中原性。而卷毛狗则代表了另外一项非常重要的意义，那便是忠诚。 当然，这幅画最大的神秘点在于画中女子有没有怀孕。因为从图中我们可以明显的看出，女子的手是放在肚子上的，而肚子又很像怀孕的那么一个状态。同时呢，画中女子穿着绿色的外衣， 绿色在当时便是有孕妇的这个象征。因此可以推断出这对夫妇有可能是奉子成婚。但同时，女子头顶的蜡烛却是熄灭的状态，而男子头顶的蜡烛则还是燃烧的很棒。从这个细节上可以看出， 也有可能寓意着这个女子并非真的还存在。究竟是奉子成婚还是冥婚呢？亦或是正常的新婚的一个肖像画。 最终呢，这幅历史上的第一幅油画，给整个一首诗留下了无数的神秘点。

阿尔诺芬尼夫妇像这幅记录十五世纪豪门订婚现场的油画，是伦敦国家美术馆的镇馆之宝，在艺术史上的地位堪比达芬奇的梦的历史上。第一个问题蛮简单的，你知道油画是谁发明的吗？ 对，就是这幅画的作者杨帆。艾克，北方尼德兰文艺复兴的奠基人。画家在这幅作品上用了一种全新的油色技法，采用剩有稀释油和快甘油的调料液， 使矿物颜料易于调和，方便面以外又可层层上色，画面透明鲜亮。自他之后，淡彩画渐渐退出舞台，油画成为主流。这幅画不仅再现了富商阿尔诺芬尼与他可爱的夫人携手海誓山盟的瞬间，而且对室内 的环境做了极其逼真的描绘，精细程度堪比高清摄影机，令人叹为观止。想问的第二个问题是，画家把自己也画进去了，你找到了吗？ 在背景中央的墙壁上有一面秃镜，秃镜倒影里有新婚夫妇的背影。在他俩对面的另一个人就是画家。为了怕我们找不到，画家在墙上特意用拉丁文写着，我扬帆。艾克在此见证一四三四年 艺术史上，这是第一次留下签名，这个习惯也被后来的同行们继承下来，并变成了行规。