国画《新中国诞生》创作过程

韩国大典呢？就是新中国诞生啊。嗯，这个是个空题，没人申报。嗯，我就研究让我来画这幅画，画上这幅画另外一个故事就是用的时间非常长，用了前后用了将近三年的时间， 而且每天带画。呃，加在一起啊，差不多这幅作品有有两三千个，两三千个小时在画面上进行创作。

在作者唐永利先生的艺术印象中，他从无数的历史图片、文献和影像中试图找到这些形象的一个根据，那么在他的这幅画面里面，他也把这六十三位委员的具体的样貌 和他们的气质啊，通过如此大的这样的一个体谅展现出来，所以这也是这幅画作的一个过人之处。那么这幅作品作为一幅齿幅巨大的工笔人物画创作，他展现出了什么样的中国画之美呢？ 当我们走进画作，细细观看画中的这些人物的时候，会发现作者以非常精微的笔触描绘了这些人物的英文，他们的面部表情，包括在这幅画的背景里面，我们可以看到在天空上飞舞的和平鸽， 包括红色的这个柱廊，其实都给这些人物的群像展开了一个丰富而绚烂的一个背景。 和平鸽的色彩的表现，包括那种体感的表现相当的通透，对于注视和人物之间的关系的展现，又在平面的叠加之中寻找到了空间的变换，和用这样的一种大的视角展现那个宏阔的历史场景之中人物的一个角落。 虽然这幅画仅仅是表现天安门城楼上并置一排的站立的六十三位第一届中央民政府的委员的形象，但是这个形象却凝结了那样的一种大国气象， 酿的一种中华民族刚刚成立中华人民共和国之初的共和国的早晨的一种气质。所以我想这幅作品也正是通过以上的这样的一些特 展现出了共和国的朝气和历史的厚度。

开国大典作为表现重大革命历史题材的作品，作为歌颂新中国成立的世纪杰作，从它诞生那天起就备受人们的关注。 开国大典创作完成后，人民日报在头版重要位置发表了油画开国大典，人民美术出版社立即把它印成年画和美术图片，大量发行了一百多万张，并收入当时的中小学课本。 开国大典是新中国成立不久随即和广大群众见面并博得广泛称誉的革命历史化。 董锡文精心设计的这件新颖的油画被艺术界人士所普遍推崇，成为他生平最重要的代表作，也是他的成名之作，使他在国际上也获得了声誉。但是这幅红色经典历经四次修 改，我们一起来了解一下吧。第一版创作时，原本身材高大的毛泽东由于站立的位置居中靠前，在画面上显得不够高。董希文等人一致认为毛泽东的形象不应受立足点造成的透视缩小的限制，有必要加高几分。 虽然改动不大，但是工程不小。为了使画面不留痕迹，董希文用细料谨慎的把原话部分洗去，重新画了一遍。从开始创作到局部修改完毕，董希文用了不到三个月的时间。第一次修改后的开国大典陈列在中国革命博物馆。 然而仅仅三年就发生了高饶事件。中国革命博物馆要求董希文修改开国大典，将位于画面上第一排边上的的高岗抹掉。为了不使画面损坏，董希文在其他油画 画上做了多次实验后，才动笔删掉了高岗的画像。第二版开国大典在一九五九年中国建国十周年之际，被陈列在新建成的中国革命博物馆里。开国大典第三版有两个，一个是在原版修改的版本，另外一个是加以修改的复制版本。 一九六六年，文华大革命，刘少奇成了党内资本主义道路的当权派而被打倒。中国革命博物馆通知董锡文将开国大典画面上的刘少奇去掉。这个修改工程更加困难，不光简单的去掉一个人，还要另外补上一个人，甚至牵动旁边的人。 当时的董希文已经得了癌症，手术后仍是体力衰弱，但他仍然亲自到博物馆进行修改。董希文在儿子的陪伴下来到博物馆，让儿子扶着他作画。 他首先将一块与刘少奇形象一样大小的布覆盖在画布上，然后涂上锡料，这样可以控制锡料外渗，尽量不去溶解，破坏周边的画面。然后将刘少奇从画布上刮去，重新做过底子后，在刘少奇的位置画上了原本只有半张脸的董必武。 一九七二年，当时中共中央文革小组为纪念毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话发表三十周年而筹办纪念媒展，把董锡文从干校调回北京，要求他重画此话。而此时董锡文的癌症已到了晚期。 文革后期，又有人想抹掉画面中的林伯渠，因为他在延安时曾反对毛泽东和江青结婚。这时董锡文已去世，就找到了晋上亿。晋上亿不忍修改原作，就重新复制了一幅。这是开国大 点该油画的第四稿。粉碎四人帮后，随着刘少奇的平反，本着实事求是，还历史本来面目的原则，中国革命博物馆征得上级同意，决定将开国大典恢复原貌。 但董希文的原作应在文革中蒙受不识之词的连累，做了很大的改动，难以恢复原貌。董希文家属也不同意在原作上再改动。博物馆只好委托画家近上亿修改。当时近上亿忙于其他事情，便推荐了北京青年画家严振夺、叶武林， 他们在开国大典的复制品上画上了刘少奇和高岗。至此，开国大典终于恢复原貌。开国大典的复制品存放于中国革命博物馆展览厅里，而原作则存放在中国革命博物馆的画库里。