葡萄组合国画教程

一分钟学会国画葡萄首先我们用花青加入属红色，调出一个深紫色，用手腕带动毛笔去画葡萄，左一笔右一笔，两笔合抱在一起， 三个葡萄为一组品字排列去组合，整体呈现出上宽下窄的大结构， 用笔尖调和太白色去刻画第二层葡萄亮颜色压在第一层葡萄的重色上， 最后点上葡萄的小果地，加上小高光，一颗晶莹剔透的小葡萄就呈现在纸面上了。你学会了吗？ 关注我，南方老师带你学国画！点击头像进入主页，添加企业微信，领取六节国画精品课程！

零基础可以先从画一个圆球开始，比如说葡萄，左一笔右一笔按出圆球状，这一串葡萄的颜色我们可以调出很多种微妙的变化， 并且特别注意遮挡关系和一串葡萄的形状。深色的小点我用了花青去画， 花青和墨调和叶子的颜色更雅致更柔和。当然比尖蘸一点浓墨会让每一片叶子更有深浅的变化。 中锋画藤勾叶脉要有始有终，顺着叶子生长的方向去画弧线，跟着我一起画三四遍大概就能够明白了。

一分钟教你画葡萄，笔度调太白，再用笔尖调属红和太青，蓝调成紫红色，碾动笔管，左一笔右一笔，一颗葡萄就成型了。 藤黄加太青蓝调出黄绿色，丰富画面。 花青加浓属红调出重紫色，画后方的葡萄，丰富葡萄的层次，点高光，增加立体感。 藤黄加花青调葡萄叶子的颜色，藤黄越多，绿色越亮。青色越多，绿色越重。加入 些许紫红色或者石，丰富叶片的颜色。勾线笔蘸墨勾勒之境。藤条和叶脉再变，两只小蜜蜂移动移静，一幅紫气东来图就完成了。喜欢就点个关注吧！

创作一幅葡萄作品，先画叶片，笔尖蘸浓墨在另一个盘子调开。 葡萄的叶子属于长状五裂，我们分五笔完成。画第二片的时候，注意跟第一片避免平行或垂直，三片叶子放一起，让它呈斜三角形排布。 再画一个离这个纸边非常近的叶子，让画面有延伸感。 下面调太青蓝加属红。画葡萄，我们把颜色呢调的适当浓一点，把多余水分刮掉，笔尖沾点水去画葡萄。每画上一到两粒葡萄，我们就调一下笔锋， 笔尖呢也是补充点水分，这样画出来的葡萄更加的圆润通透。画的过程中还要注意有这种被遮挡的关系，另外外边缘尽可能让他有变化，像这样有凹凸感。 我们首先画的这一串葡萄呢，属于整个画面中最重要的葡萄，所以我们尽可能要把它画的他丰富一点，大一点。 葡萄粒的组合上需要注意的是，紧挨在一起的三个葡萄粒一定要有错落感。 同样的方法，在右上可以再来一串葡萄，注意两串葡萄要在颜色还有大小上做出区分。调藤黄加花青画出葡萄的 果饼，葡萄的果饼是中间一根主果饼，然后往外分散，分散出一些小的果饼，把所有的葡萄粒都串起来。 调浓墨，毛笔适当干一点，画出葡萄的果齐，果齐的位置要根据葡萄的位置去给他改变，有的偏左有的偏右，果齐的位置是跟果柄对应的。 继续调浓墨，中锋用笔画出叶脉，画叶脉的时候注意线条要略带轻重的变化，一般起笔略重，收笔略轻，从头勾到尾，左右不要对称。 下一步画藤条，画藤条的时候注意墨色要干，用笔要有轻重的变化，中锋侧锋并用。 藤条的作用一个是要把葡萄和叶片串起来，再一个藤条也起到一个主式的作用，让画面中的构图更清晰。我们所画的这一幅呢是接近 c 型构图。 藤条分主线、辅线和破线三部分，主线是来确立整个画面中的主式， 辅线和破线是来强化组式和丰富画面的。像现在左侧没有藤条就显得单调，我们加上这个辅线和破线， 整个画面的上下左右就连贯起来了。现在这个画面呢基本完成。如果想让画面更加的有层次，可以调一点淡褶石，加一点墨 画在叶片的后面和葡萄的后面，让画面的这种前后关系更丰富一些。可以在右下的空白处补上两只小蜜蜂，整个画面就会更生动一些。 捕蜜蜂的时候注意它的飞行角度略有变化，用弹幕去把它的翅膀捕伤。 藤条上面还可以补充一点末点，让藤条更加的有变化。最后落块盖章，作品完成。看到这的同学点个赞吧！

先拿出属红和太青蓝，加水调出紫色，这时我们要注意看是用笔度转出葡萄的形状，我们的笔杆也要跟随手指一起转动 仔细看。我们每三颗葡萄都要形成品质型去组合完成第一层葡萄，然后我们再用笔尖去蘸太白色，用同样的压笔画半圆两笔，一颗葡萄注意要画在第一层葡萄的缝隙上， 接着我们调重紫色，画后面的葡萄一定要小心，不要破坏其他葡萄的形状，注意葡萄间的空隙也要画上重色， 这样我们的第三层葡萄也就画好了。再拿出藤黄和三青，调出淡绿色画 葡萄梗，葡萄梗要画在最重的葡萄上。最后用勾线笔蘸太白色点出高光，注意高光的方向要一致，再用浓墨色点上果奇，一串水晶紫葡萄就画好了。

告诉大家一个好消息，曾家葡萄画画传承班开课了！看到这样笔走龙蛇的藤蔓自由潇洒，还有那股柔金刚的劲，被震撼难倒了， 你们千万不要被难倒，学习任何东西都是因为有难才有价值，学国画也不例外。你们觉得太难是因为不易。良师因为学艺术一个关键点也是找对老师。 孙子兵法里面讲到，求其上得其中，求其中得其下，得其法，可一日千里，错误方式则止步不前。教学不仅是技法上，还得从思想观念上需要同步的提升 画面，才有才气，有内涵，如同姑娘的外在美是小美，美一时，而内涵的力量才是真正的大美，是久久回味的美，是震撼心灵的美。现在你们有福了，喜欢国画艺术的给我留言来学习， 咱们来欣赏几幅佳作，满满的正能量，葡萄的柔美色调以及婀娜多姿的身段，让人垂涎三尺， 比走龙蛇的藤条走势，揉金刚的那股劲，你一定可以慢慢感觉出来。此幅四条屏更是自由，看似随意，却无一笔多疑，甚至可以一笔笔拿出来品味、 推敲、欣赏、陶醉。我们说艺术需要传承和发展，我是在我父亲的基础上加入水与墨色的交融，我们在学习艺术上需要学无止境，勇攀高峰的一种精神。 这副一丈二寄一副葡萄，在藤蔓上运用更多草书的笔法看待一副作品的好坏，首先是看布局， 排兵布阵，有震撼观众的心灵。再看裁琴，每一笔都是裁琴的综合体现，为何如此穿插，为何如此硬笔？最后才看笔法以及用色用墨，我们不仅可做 一幅作品，也可做此毒作品。从小的作品不难看出，无一丝拖泥带水，都是干脆利落，笔笔有用无废笔。 在欣赏几幅参展的作品，我们大家细细来品读。如果你对增加葡萄画画有感兴趣，那就是我们的缘分， 也希望你能充分抓住这个机会。前面的这些作品，我总结的主题是艺术需要讲究中庸之道。大师齐白石讲到，画之妙处在于是与不是之间，这就是中庸之道。 中庸绝不是简单的起事物的终点，而是善于处理，善于观察，把事物处理到过于 不及之间，那就是恰到好处。葡萄的颜色和组合，藤蔓的穿插布阵，我们都需要做到恰到好处。同学们，我只收有缘人，做学生，我等待着，希望我们是真正的有缘人。

一分钟教你学会画三色葡萄！第一种绿葡萄，藤黄、花青和三绿调成淡黄绿色，左右两笔画圆，中间流出高光， 笔尖点淡属红，画出一串当中最亮的几颗，然后在绿色中加少量花青和三绿，画后方的暗部最深的部分可以调入一点属红来画，缝隙中的用笔尖小心填满。第二种紫葡萄， 紫色是用属红和花青调成的，另外可以用藤黄加花青调一点之绿。刚开始调成的紫色太鲜艳，要用笔尖蘸少许绿色，让他更加柔和。这样的方法也可以画半紫带绿的葡萄，暗处要加重 紫色的浓度。第三种，水墨葡萄，只用浓淡墨色来画，画亮的葡萄时用淡墨笔尖还要点一下清水，画的速度要快一些，越往后墨色越重。 就像这样，画出三串摆在一起的葡萄，再用淡墨画出瓷盘。紫绿加一点属红，调出深绿色， 像写字一样画出葡萄的小枝，浓墨点上果鳍，晶莹剔透的葡萄就完成啦。你学会了吗？喜欢国画就关注我吧，志白老师带你每天学国画！