水粉上底色画法

哈喽，大家好，我今天画的是一个水粉荷花，首先我们拿黑色颜料加一点点的绿色，用扇形笔把背景铺满，拿吹风机把画面吹干， 一个勾线笔，用白色颜料把荷花勾出来，用绿色颜料把荷叶勾出来， 接下来给所有的荷叶铺一个底色，我们再画荷花，还有荷叶的时候，一定要先上一遍颜色，等他干了再上第二遍颜色， 不能在他湿的时候再给他塑造，要不然他会把底色的黑色给他，嗯，反上来颜色就会变脏。第一遍颜色干了之后，我们再来给喝烟 上第二遍颜色，稍微给他过度一下， 我们过度的时候两个颜色给他斜见的时候，一定要等他没干的时候给他过度， 然后注意以下轮廓，荷叶跟荷花的衔接处。 现在开始塑造荷花塑造的时候也是一样，化过毒色的时候，等白色跟粉色没干的情况下再给他过渡。 荷花塑造完了，我们接下来把荷叶的亮色给他提一下，所有的荷叶的亮色提一下，然后用小笔，用小笔把荷叶的经脉给他勾勾出来， 最后用大笔蘸点白色颜料给他敲一点白点点就结束了。然后我们最后 就是死交代，死交代的过程特别治愈， 我死的时候一个手撕一个手拿手机，所以撕的不太好， 如果你们喜欢的话，可以在家里面试一下，完成啦。

各位大家好，我是造型逻辑学院的油画侠管老师。哎，今天会有一些怎么说？嗯， 正面的爷爷会有一些吐槽的啊，还会有一些这个建筑类的，我认为蛮有意思的， 反正各出己见吧。好吧，好了，各位，今天要给大家介绍的这位艺术家其实蛮有名的，应该是，呃，好莱坞的这个一个年纪比较大的一个一个画师啊，他也出了那本很有名的，好像光线以色彩据说就是他编写的。 啊，那他很有意思啊，这这个老外还坚持这种传统的手绘，非常有意思，我们看一看他是怎么画的。好吧，一起来，一起来了解了解，欣赏欣赏。 从我的角度，我们我，因为我，我也是专门在研究这些传统写诗的方法，是吧？ 嗯，他画的是一个白天，这应该是水粉颜料，我估计啊，他画的是一个白天完了的。呃，黄色，白色加了一点这个土黄会变成一个很扎实的 这种，这种鹅黄色是吧？而且大家会看到他在用笔的时候，你看这个刷子啊，尽量的，因为他那个纸张有厚度，比较干，所以他要把那个颜料都要刷屏摁进去。啊，这个为什么要这么做呢？其实这个也是一个传统， 那么呃，以前比如说鲁本寺在画油画的时候，他们喜欢古代的这个比较古代的古典的油画，大多数画家喜欢画一个土红的底，那么在这个土红的底上，他画白色或者画其他灰色，有一种冷冷色的感觉，那个黄从下面透出来，这热， 这个在里边，其实这个是很符合这个大自然的规律的，是吧？那从从客观规律上来说，应该是最里边的东西是最热的，那么他打了一个小小的，哎，他还挂了个手表， 他还挂了个手表，他给自己算时间的，他说啊，老外这点我还是觉得蛮好的，沉浸在自己的世界中，画画是他们的生活方式，大家会看，你看他现在这个原来房子的是一个灰色吗？现在涂在黄黄颜色的底子上之后，他半透啊，是一个半透明的状态， 尤其是这个薄的地方和那个黄都透出来，所以他是不闷啊，否则那个画画上去他是闷的，这是第一第二个呢？这个黄色他从明度上来说他其实是一个，他不是纯白 啊，他是，他是一个灰色，所以你看白色放上去之后他亮亮的起来，做过模型的朋友知道，就是说他在这个做模型的时候要打底的，对不对？这样的话那个光才透的起来。

一学就会的，还瘫痪， 学会了吗？

美术生需要掌握的红色调调色规律和方法。先从背景远离光源处划起，远离光源为冷和偏灰，所以我们先加入冷色天蓝，然后再加入肉色香调，再加入春日清、河拿坡里黄， 顺着背景和桌面边缘形来回用笔先顺形，然后逆行，画出背景的第一层次，然后加少许浅灰蓝，拿玻璃黄和肉色，画出背景的第二层次， 用笔要松一点。第二层次是逐渐靠近光源，所以会有偏暖的颜色，然后加入拿玻璃黄和少许肉色，画出衬部的第三层次。第三层次是靠近光源的颜色会更加偏向暖色，然后再靠近光源色基础上用笔 间揉入春日青和紫薇，使颜色更加丰富。背景上下左右冷暖要有变化，有助于产生层次。 加入大量白，然后加拿坡里黄，因为前未暖后尾冷的原理，所以前面我们要画的暖一点，然后顺着桌面或台立面边缘用笔，前面我们要处理的厚一点， 然后加入浅灰蓝和拿破里黄，画出底色衬布的第二个层次。第一层次和第二层次已经产生变化，然后加入紫薇和少许春日清，画出衬布的第三层次， 第三层次颜色会丰富一点，变化自然拉开。然后加入春日青和拿玻璃黄，和背景颜色 相调，画出底色衬布的后面层次。右边虽然未后，但也是属于光源色区域，所以我们在画的时候要加入暖色，然后加入少许浅灰蓝、紫薇和少许春日青，与背景颜色相调， 画出底色衬布的远离光源层次。远离光源会偏冷，所以会有偏冷颜色，用笔的时候来回揉着，用笔使背景和桌面的边缘线虚下去，注意底色衬布的前后左右空间层次和冷暖变化，然后画出主色调衬布， 加入大量白和背景底色衬布相调，使明度亮一点，然后加入拿坡里黄、春日青等环境色，让颜色丰富起来。然后加入紫薇、肉色和少许橘红，画出主色衬布。寿光区域 用笔要紧，然后画厚一点， 然后笔尖带入拿玻璃黄和春日青，揉入亮面颜色，使光源颜色丰富，同时这也是属于主色调衬部的颜色倾向。然后加入春日青、肉色和紫薇以及少许橘红，画出主色调衬部的寿光。后面区域 用笔时要松一点，多以箍笔出现，使其前面紧后面松，同时利用这个颜色画出主色调衬部的第二层次， 然后加入蛋子肉色以及春日青和少许橘红，画出远离光源的层次。 逆着 形用笔，用笔时要松一点，和前面形成对比，注意主色调衬部的前后以及左右冷暖变化，不断的加强空间层次， 然后开始画出底色衬布的台历面，台历面颜色要重一点，和底色衬布桌面颜色形成对比，调色时尽量调灰，同时笔尖可以带入少许橘黄，使台历面边缘透彩。 用笔时先逆行用笔，主要是打破边缘形， 然后向两边顺行用笔， 然后开始画出主色调衬布的台立面。 主色调衬部的台历面和底色衬部的台历面要拉开，用少许者时，然后加入少许朱红香条，然后笔尖带少许朱红，使其透财。用笔时逆行，左右斜着用笔，使其产生起伏变化， 然后加入少许菊 黄，颜色浅一点画出主色调。衬部的厚度用笔稍微卡沿紧一点， 后面稍微松一点和灰一点，前后形成变化，颜色要比衬部颜色重二个层次。然后加入浅灰蓝以及拿玻璃黄条灰 画出衬布厚度的投影。投影顺着厚度用笔， 同时也要注意前后投影的变化， 然后继续再画出底色。衬布后面的衬纹线 继续挑浅，画出底色。衬布的衬纹线比投影颜色要浅。先打破投影形，然后通过点和托比以及点线点的方式画出衬纹， 紧接着画出主色调。衬布的衬纹颜色稍微挑浅，但相比衬布颜色要重一个层次。同样是通过点线以及脱笔点线点的方式来表达。 学会了吗？ 没有学会的评论区留言再讲一遍，然后多看一下。调色指颜色的变化，很多 时候颜色是相互的，理解了调色纸上的颜色变化就不会出现东一块颜色细一块颜色了哦，下期讲蓝色衬布怎么调？

先把背景颜色按着顺序涂色，先把裙青色涂在最上面，均匀。 接下来涂湖蓝色， 第三层涂金莲色， 粉红色 加白色提亮。 疯狂 下面涂绿色，从浅色到深色，接下来没有衔接好的，把笔沾水晕染到自然， 涂草绿色，再涂深绿色， 用水一眼倒自然。 先画出深意的叶子， 叶子上面细，下面粗 草绿色的叶子。 最后一层黄绿色过柠檬黄， 用浅粉色把郁金香轮廓画出， 加上一层纯粉色，体现层次感。 再把花圈画出来， 用大红色勾出纹路， 花尖上多些纹路， 加点白色提亮， 加上花机。 最后用白色敲上点小心心， 加点月亮和星星。

只用四种颜色绘制秋日景色，铺好渐变底色，红蓝 cp 调出混合色，红黄 cp 调出浅黄色。 绘制术的时候注意虚实，红色也是经过调节，固有色上面偏环净色，红蓝也能调出地面的灰度颜色。 湖面反光扫出来，环境色大胆去铺垫，光影效果做足， 画出零间小路， 反光过度要自然， 主体竖画起来很放松，枝干由粗到细， 树皮的环境光要做足，叶子分层画好， 最后调整完工。一起玩转艺术关注我！

我们今天讲四块衬布的一个规律，衬布的一个形体，先打一下，首先是黄色衬布啊，先调一明度，用黄拿不理黄的打个底，调点白色，带点月灰，透黄，棕黄，暗黄，调色相，再调点冷暖，加点青苹果，加点红， 颜色不要调太均匀。黄棕透红，带一点点印花红的颜色，用笔干脆点，加一点青苹果，慢慢的往后退，再带到紫丁香蓝紫灰色的颜色。红色衬布，加一点橘黄的颜色，加绿色，然后先带到紫里面往后走。还有绿色衬布，在这一块黄色底色的基础上来做， 先调明度，来找色香，加一点点春日青，颜色不要调太均匀啊，往红里走一点点。再是蓝紫灰蓝色衬布，搞一点浅蓝的颜色，加点春日青进来，加点樱花红，带一点点青苹果，往后推紫紫丁香。再是蓝蓝紫灰， 只可以稍微重一点点，都是按照色黄来，黄过完红，红过完绿，绿过完紫，绿紫灰蓝紫灰。

你们喜欢的这幅教程来了， 载入了饼干千年来！

水彩绘画中大面积背景的铺画技巧，天空呢，雪天啊，尤其是下雨下雪的天气，这个天空不会太纯，而且呢这一步大家看到天空的地方是比较多的，我们多加一些水和颜料调冲刺，在画的过程当中呢，我们也可以找一张纸啊，先试一试色，注意铺色的时候呢，这个颜色一定要足量啊， 从上往下一定要用大笔啊，你有多大笔用多大笔，不时的加点水分进去，因为往下走啊，会越来稍微越来越浅一些，是考验大家去拼扑的一个能力啊，不要担心这个宫殿，没关系，我们一会宫殿上面的雪的颜色要加重到宫殿的边缘调整一下，因为前面的雪是比较亮的。

美术生联考高分衬布画法第一步，呼出衬布，前中后前亮后暗，前黄后紫。 第二步，铺出背景和折面，用笔越整越好看。第三步，衬布投影是重点颜色，压重面积宽，近重远浅贴空间。第四步，厚度不纹一个色，颜色要比投影浅，画出不纹起伏感，用笔一定要性感。 第五步，压重投影和暗面，加出折面和灰面，丰富或者层次感，或者才有体积感。 第六步，提出衬布最亮面，用笔由窄提到宽型好看，颜料干体积做完加点线，这才叫做氛围感。

关于云朵的画法，今天再再再分享一期关于云朵的画法。 天空的底色用浅灰蓝，天蓝加白，颜色不需要一次性调太多，更亮的地方就多加点白，多加点浅灰蓝，更重的地方就多加点天蓝，然后先给云层铺一个颜色啊，云的话你就在这个基础上面加点白，加点拿黄就好了， 然后吹风机吹至全熟，等底色干透了用，再用白加浅灰蓝。我们先去画匀层的亮度， 画匀的话就是用笔轻轻的去涂抹它，然后你笔上面的水分不要太多，颜料也不需要太多，用笔始终是一个很放松的状态。然后用刚才画 画匀的底色加点白，加点浅灰蓝，把匀成的暗部再给他画一遍，这一遍可以稍微加点水，然后不要把之前喷的全部覆盖掉。这部啊我们重点刻画这边，这边还有这边，从这边开始亮部就全部用纯白了， 然后我们再加一点点小细节就可以了。然后按部他扫的是用那个天然加白，加了很多水，扫的是为了让他那个按部跟更柔和一些，然后加一点点绿植给丰富一下画面， 然后就是调整了，把亮布画一下，把光管增强一些，然后就画完了，这样看可能有点粗糙，但是你放远看就会不一样。

一分钟教会你河南富士构图蓝衬肤色是核心思想，就是高明度的三原色加不同明度纯度的蓝，例如浅灰蓝、肉色拿黄加天蓝或湖蓝。注意前后找纯灰，左右找冷暖。背景米图加春日清加紫冰箱平面白衬布 珍珠白加拿皇家蔷薇小台面上的颜色与平面颜色一样低，小立面颜色比背景略重一些，趁背景颜色还没干，加点风水，注意颜色明度，不要脱离背景主色， 做到和谐统一，且有衬布起伏的味道。然后是蓝衬布上的投影裙，晴加橘黄，橘红，往左推加春日清，往右推加紫丁香。台面上的影子用同样的颜色即可，衬布的厚度和其余物体逐个减弱。颜色明度纯度推出漂亮的空间白衬布的影子 依旧蓝，呈互补，注意倾向变化褶皱，颜色明度要再浅一点。注意画面的整体主次意识主要步骤，上面加上灰面，加强体感，然后回到第一步的衬部颜色提亮主要步骤，加强衬部的清晰度。依次类推，做出其余步骤 调整画面空间意识。主次意识都到位了，高分试卷就离你不远了。最近会持续更新不同衬布的画法，同学们记得点赞收藏，希望最近的内容能帮助到大家，下期再见八八六！

完整水果铺色训练前期起行交代，清除明暗关系，早清洁压关系。先铺底下白色衬布，黄衬布前面纯度明度要高，背景根据画面色调适当偏暖。把前后的空间层次拉开 加投影，从最重色开始。各个物体投影颜色也要根据前后有所区分。铺色阶段，物体胶带明暗亮面就好，拉开亮暗面颜色层次， 白盘受环境色影响偏暖。水果用笔时从亮布开始再压暗面。葡萄这种一定要交代整体亮灰暗。铺色阶段，始终关注大关系， 切勿关注过多细节，保证先整体在细节控制好色调基础，明暗就 ok 了。你学废了吗？

今天给大家讲一下这个水粉画的画法啊，很多人要看我的调色盘，来看一下啊，最简单的六梅花调色盘，中间放白色的地方大，然后红黄蓝要有，加个黑，再随便加个紫，加个绿都可以啊，所用的笔就是这种 扇形笔，还有这个小一号的和最小号的，还有一支铅笔啊，然后我们再加水盆，再加个抹布就完事了。我们开始示范啊， 背景可以一张暖色，一张冷色，冷色的就是扎一下蓝，扎一下黄哎，扎一下白，开始刷刷刷刷刷，划不动的时候加点水就化动了啊，然后呢，调整蓝黄白的比例啊， 他就产生了这种冷色的变化。为什么要加白呢？就是背景啊，加点白的会产生灰色，如果要是暖色背景， 扎一下红哎，扎一下黄，扎一下白，然后刷刷刷，哎，就像这红的比例比较多，那你再扎黄哎，加点白，你看用最大的笔，所以说孩子呢，他怎么画，他这个笔储看起来都是非常有感觉的啊，好，背景完事了， 那我们要画向日葵，从一个花朵开始啊，我可以拿这个中号的笔，扎一下红，扎一下黄，可以扎一点点黑啊， 然后他们几个调和，随便在哪位置看一看啊，还是他们几个调和啊，你看他跟背景有区别就可以了， 这是花心的位置啊，这把花心的位置给他弄出来，也不用跟孩子说你到底圆不圆的事，没关系，差不多以后啊，可以加一点点黑，点一点啊，做一点效果。 我们再画花瓣的时候，怼这个黄，多怼一点啊，再怼这个红，因为这个条子板是越用越脏，所以说它出类颜色越来越灰啊，你看，哎，这是小小的花瓣，你在这个色调里你就得多加白啊， 然后呢，让孩子把这个颜色摆出来，这种块状啊，就是不要来回画，你看一条条的， 哎，这种拖着走哎，腿要学会旋转啊，只要颜色有变化，他就看起来能动，哎，那这几个颜色如果在这边画的时候，你看他又不一样了哈， 看一看，哎，看看，拖着走，下面开始放花杆啊，花杆就拿这个蓝怼这个黄，拿蓝怼黄怼来怼去就变绿了啊，加点白也行， 比如这个从这出来穿，啊啊啊，这些可以转弯啊，这个花杆我可以从这这么绕过来看，只要有色差就可以，花叶可以可以，你看也是扭着来，蓝和黄的比例也无所谓啊，看， 当这些都完事以后，可以拿这个铅笔啊，去刮一点点这个痕迹，哎，一点点痕迹就有浮雕的效果啊，把这叶脉刮一刮，哎，这样一刮这个效果就好了啊，好，那我们这个向上葵我们就示范结束了啊，这个适合四到六岁。