什么是马?一脚和下半边被称为南宋四大家的礼堂。刘松年、马远下归对五代北宋的山水人物化进行了重大变革,创立了南宋的润体画风,形成了鲜明的时代特色, 其中以马远、下归为代表人物。马远出生于丹青世家,他继承家学取法,礼堂倾注于兰而胜于兰,自成一派。 他的画作水墨苍劲,虽不做层层渲染,但注重浓淡层次的变化,远近分明。其构图常取一角、半边的景致,被称作麻一角。夏龟与麻月同创水墨苍劲一派, 但又有自己的个人风格。他在构图上喜欢取半边之景,焦点集中,意境开阔,被称下半边。两人新创的山水画风成为南宋化坛的主流,最后是有很大的影响。
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画山水画,实在画不过北宋范宽了,怎么办?昨天讲南宋马远搞创新,在一幅画里画各种景色的一角,人称马一角。他有个同门师弟啊,套路差不多,马远叫马一角,师弟就叫下半边,也很出名。那这个下半边画画咋样呢?半边又是怎么个边?今天讲讲南宋四大家之一的下归。 下归啊,比马远晚了点,进画院做代照,很可能在师兄马远众多角之中学了这么一角。他画画啊,也不画全了。咱们看下这张燕秀邻居图,景色基本都在下方偏左的位置,是不是下归流传下来的画啊?基本上都这样,画一半留一半,所以叫他下半边 下规划画,跟前任不一样。在哪呢?我们看前景的林木、山石、老者、巫舍,颜色深,用的重墨,细节比较多。到了中景的河道和山峰,采用大漠沟, 污染到了远景的啊,哪有远景啊?夏龟用极浅淡的水墨渲染出一片雾色,不细看啊,啥也看不出来。那夏龟呢,不刻画后面的景色,用留白来表现江山湖泊的辽阔深远,虽未着一笔,却能无话术阶程妙径。你就会想,这后面是啥呢?你就有无限的想象空间了。是不是 从前到后,从实到虚,以少胜多,以简就繁,仅仅用少量水墨的黑白虚实,就能表现出江南景色的诗意,厉害吧! 有人说,你这句话我好像想起点什么哎。给大家看一张下归的松溪泛月图,松树配明月,轻舟泛。有人就这么简单的几个景物,就能感受到空顶的诗意,对不对? 下规的画里啊,意境不是用景物堆画出来的,而是用很少的静物衬托出来的,这是什么呀?这是简约风格呀,下规画画喜欢连存带染,用水比较多,所以 他的画啊,温润秀意,水墨淋漓,人称拖泥带水村。春晚喜欢用凸笔浇墨点跺,人称泥里拔丁村,这也是他画画的特色。所以我们看他的画相较于李唐和马远更加苍劲简大,感染力也更强,对初学者来说也能轻松的感受到这份诗意。是不是? 那大家喜欢这位简约派下跪师傅的画吗?喜欢大家就点赞转发,不喜欢就评论个喜欢,谢谢大家!
南宋中期有两大绘画奇才,他们都位列南宋四大家,一个是我们已经讲过的人宋雅号马一角的马远,另一个就是外号为下半边的夏归。夏归为什么叫下半边呢?夏归和马远都师承礼堂,风格也极为相似,都是小中建大。 但相较于马远,夏龟更善用于墨和掌握水分,他的山水更能水墨交融,变化多端。虽然都是曲边角之景,夏龟却更习惯将风光拉远,虽不是全景,却同样离观者极远, 因此被称为下半边。烟袖邻居图就是典型的下半边式构图方法,删取一角,竖取几只, 窄路一线,却意曲无穷。以马下为代表的南宋山水画风,其边角取景开辟了中国山水画新境界,对后世产生深刻印象。关注三,西塘藏书,了解藏书背后的故事。
被称为南宋四大家的礼堂。刘松年、马远、夏归对五代北宋的山水人物化进行了重大变革,创立了南宋的院体画风,形成了鲜明的诗带特色。李唐是南宋化院水磨苍镜一派的开拓者, 但最杰出的是马远和夏归。马远出生于丹青世家,他继承家学渠法理堂,清除于兰而胜于兰,自成一派。他画山时,用笔好像抚平木柴一样,方硬多棱角,画树木时多横斜曲折。 画楼阁大都运用戒指加衬染,水墨苍净,虽不做层层渲染,但着重浓淡层次的变化,远近分明。其构图长举一角, 半边的景致被称作马一角、塔戈图、水图、血迹关煤图等,是他的传世之作。下归与马远同创水墨苍井一派,但又有自己的个人风格。 他在构图上喜欢取半边置景,侧中异于意境开阔,被称为下半边。 夏龟运笔较重,爱用头笔,擅长阔笔的大斧皮村雄性有力。他还善用水墨,尤其在山石村染时,先用丹墨扫染,然后趁时用浓墨加村,显得淋漓滋润。夏龟喜欢描绘江南水乡、 西湖景色和风雪烟雨等,特别擅长长卷构图。他最有名的作品是现存台湾故宫博物院的西山清远图, 近九米的巨幅集中了江南山川盛景,其中西山丛树、绝岩峭壁、禹州游艇、茅屋、村舍、板桥型人头概括的展现出千里江山的清远壮阔。马远和下归的山水布局简洁,章法别致。 他们的笔是刚健纵放,水墨淋漓酣畅,意境空灵轻旷,完全与北宋那种崇山峻岭的全景式构图分道扬镳。这种新的山水画风左右了南宋一百五十余年的画坛,对后世有很大的影响。
识别中国大师,那第三个出场的我们是一对组合,你们可以把这个组合想唱成南宋的退死组合, 那他们呢?是同事关系,同时为什么说他们是退役词呢?因为他们的风格非常的相近,只是他们的年龄上一个相当于是另一个的爸爸的这样,哈哈哈,虽然说有年龄差,可人家组合的名字可文艺了。马一角下半 说通俗点就是他们画画喜欢画面的这个主体呢,都是在角落里面或者是站着半边的画面,这样子啊,给我们一种很好的意境。马远跟着苗红一丝带 家规爱画水的长卷达人,你们喜欢这对南宋的组合吗?哼,都看完了,点个关注再走呗!点击上方,快来开启你的艺术之旅吧!
夏龟生足年不祥,自羽玉,临安人。南宋化苑戴照师承礼堂,与同时代的马远并称马下,又有马一脚下半边之称。 于礼堂、刘松年、马远并称为南宋四家。马远重笔转折顿挫,凝重峻利而下归善末,善用托笔带水做大幅批,村人称托尼带水。村 西山清远图是下跪的代表作品,构图上石下须、山坡、巨石、桥梁等都集中在画面下部。画面上漫步或清淡的远山,或大片的江, 强烈的虚实对比使画面显得非常开阔、轻旷、深远。图中山石用托笔中锋勾勒,尽力方印而凝重。村瓦以大小府坯村为主, 间已刮铁村、丁头、鼠尾村等七阁层羽不假介齿性笔画,旧碘井人物,虽用笔寥寥,但极其生动。 纵观全卷,虚实得当,气脉通连,物象丰满,但全无堆砌拼凑之感。
马远和夏归是南宋时期著名的绘画大师,与李唐、刘松年并称南宋四家。马远自姚赋,号青山,祖籍河中,今山西永济, 生长在钱塘,今浙江杭州。他出身于绘画世家,南宋光宗、宁宗两朝化院代赵。马远的画作题材丰富,擅长山水、人物、花鸟、山水取法、礼堂比例尽力扩略, 村法硬朗,树叶长永家业,树干浓重,多横斜之态,楼阁借画精工,且加趁然。他喜欢在作品中描绘边角小景,因此被称为马懿角。 夏归自于玉,生于扬州,今江苏扬州,南宋凝宗时期画院画家。他的山水画构图简洁,善于运用墨色, 笔法苍净,风格独特。下规的山水作品常常表现出江南水乡的清新气息,与马远的山水作品有相似之处,因此两人一起被誉为中国绘画史上的杰出代表。 现存马远的作品有踏歌图、雪图、对月图、楼台夜月图、寒江独钓炭眉图等,都是意境深远的佳作。这些山水作品笔墨村法都较为粗广,水墨表达酣畅淋漓。大斧劈村在马远这些山水画中是最为典型的笔法。以踏歌图为例, 这幅画描绘山间的田龙之上,四个老人尽情踏歌,喜庆丰收年,他们互相歌唱,手舞足蹈,田间桃花盛开,流水潺潺,欢喜之情表达的淋漓尽致。画面中山峰直插云霄,用大笔村擦,用笔雄建, 棱角分明,树木表达粗狂有力,山石陡峭,水墨意淋漓鲜明地表达出马远的笔墨特点。同时,他又运用淡墨苍茎,简洁地画出触山峰,这个画面用笔苍茎有力,简约明了。 寒江独钓图是马远的经典代表作品,也是古代传统绘画中的典范。画面中江面的处理让人惊叹,一叶孤舟和几条淡淡的水波,把寒江孤钓的情景表现的淋漓尽致,表现出垂钓者的逍遥。画面富有诗意,用笔严谨, 可以看出他对创作的认真态度。水图十二幅则与寒江独钓图相反,用精准细致的线条描绘不同状态下江和湖海的状态,每一幅都给人强烈的艺术感染力,让人不得不被马远的笔法深深折 福。夏龟的作品现存的有西山清远图、西湖流挺图、山水四段、江山嘉胜图等,这些都是笔墨技法考究的作品,描绘了江南秀美的风景。托尼带水村在夏龟这些山水画中是最为典型的笔法。西山清远图是夏龟的一幅巨制作品, 全长近九米,是他山水画中的代表作品。这幅画构图书密合理,山水相叠,迷雾蒙蒙, 很有变化,画面丰富而充实,把夏龟的绘画风格体现的淋漓尽致。但其中加入了小斧劈村,用长短条点子等村法,有的只是淡墨一带或略微勾点,画面水墨清淡。 此画开卷为西山,忽而见山,忽而见水,又见丛林,林间又有山庄,江面有 有客船、渔船停泊,总体说来,景色优美,幼师境变化不断,世人观之,心情舒畅,胸怀开阔,给人以美的享受。 陈川题诗曰,人家制度太古浅,集权比邻网还少,说明这幅山水画清幽淡雅的意境,给人以深刻的印象。西湖流挺图也是下规的一幅画风清雅的山水代表作品,此画描绘的是西湖的动人景色,用笔考究,画中运用凸笔刻画近景 水墨村染的方法,描绘出远处烟雾迷茫的效果。重点刻画河堤上的杨柳与画坊最后一船舶点缀 画面,笔墨清秀而不失力度。夏龟精炼的笔墨技法和善于表达富有感情的山水形象的特点在这幅画中得到充分展现。虽然马远、夏龟的山水画在绘画风 格上基本相似,但二者作品相比较就不难发现,马远、夏龟的山水画在笔墨用法上也存在着一定的差异性。马远的山水画用笔坚实有力些,善用大笔,画面浑厚些,画面显得特别健朗。 下龟的山水画用笔相对轻雅一些,善用凸笔,画面清秀些。马远画山时用笔村擦,线条刚劲有力。下龟画山时用大小斧劈,线条都变秀雅。文征明等评论马远画一身下龟画去胜, 说明两人山水画的特点差异。但是总体说来,两人的风格都基本相似。他们都是在继承了前人的绘画基础上,进一步挖掘出了山水的诗情特色,经过形象的提炼、加工章法,运用别致用笔水墨苍茎一露, 使的画面主题更加明确。画史上把他们并称为马下。如今我们在欣赏马远下规的山水画时,无不感叹他们山水画优雅的笔墨意趣和构图布景的特点。他们的画面生动别致,极其自然,表现了南宋时期山水画的新风貌。 马下的画风不仅在当时化痰有很大影响,到了明代,由于当时统治阶级的喜好及提倡,当时宫廷画家和风行整个化痰的这派皆施法马远下归明代宫廷画家中有相当多的人侍从马远 下规划封根基深厚的这名两帝通过化院征兆而来的,当时就有凡奇山怪石、古墓经番禁摩奇妙的评价,被效宗皇帝誉为金芝麻原野麻原。下规的 画风在南宋后经久不衰,历经元代、明代,从而得到了更大的发展,拥有了众多的追随与效仿者,并且还流传到东阳一代,成为当时日本化谈所尊崇并效仿的绘画风格。马远下龟的山水画风 在南宋末年因僧人的往来传到日本,到十五世纪前后,对日本化痰的影响愈来愈大,可以说日本绘画史上的水墨画直接渊源于马远下归。
人人都知道神奈川充浪里,但你不知道,可是北灾其实是学习中国人画浪花的技法。这个人就是马远,南宋世家之一的著名绘画大师。他画山水画总是喜欢画一个角落来表 现广阔的天地,被人叫做马一角,特别对水的描绘更是出神入化,造型万千。这种浪花就是和神奈川通浪里一样的阴爪浪,却领先了六百多年。
一品画院画名家,今天我们来说说他马远。马远呢,出生在绘画世家,一连五代啊,都是在宫廷画院中贡植。马远呢同时与夏龟、李唐、刘松年并成为南宋四大家。 他擅长画山水、花鸟、人物画,尤其是山水画十法礼堂,笔锋苍茫,善用腐坯,村法硬朗,水墨苍净,意境深邃清远。 在绘画上,马远一改五代和北宋时期的全景式,在取景上以偏概全,以小见大,尤其喜欢画呢边角小景,后人呐,称之为满意角。品评者呢,更是用残山圣水来形容其独特的画风 流传后世啊,有踏歌图、西元雅集图。正所谓啊,南宋四家有马远出身名门五代传,残山圣水一身远,更续千年至今年。