水彩美术家有什么用

美术生考上大学以后，有一个综合学科叫美术学，这个学科所涉及的领域是怎么样的呢？他未来的就业前景又如何呢？首先我们美术学这个学科就是我们常说的纯艺术方向，比如说国画、油画、雕塑、板画、西画、综合绘画、水彩画画等等， 也就是和我们从艺术形态有直接关系的这个方向研究和探讨。那么我们考生毕业以后就业前景主要是从事三大领域，第一个是跟本学科有着直接关系的，就是我们成为一个艺术家，或者成为一名画家，这个其实和我们的考生的天赋有关系的， 你确实对这个学科热爱，而且有很高的造纸愿意在这里面进行进一步的一个研究和探索，这就是我们常说的纯艺术形态了，毕业以后主要是在这个领域继续从事这方面的一个深根。第二大领域也是主流的 一个领域，就是很多考生毕业以后，他去从事了美术教育工作了，也就是我们说的美术老师，他毕业以后通过考取教师资格证，然后到一些相关的学校去从事美术教育教学活动。第三主要是去一些画廊、文化公司做一些这样职业画师，或者 去做一些相关这方面的工作。所以说这个领域他其实和我们纯艺术形态有关系的，大多数考生毕业以后主要是面临做美术教师，或者去转行，或者在这个领域深根成为一名画家等等。关注我让你了解美术那点事。

大家好，我是画家于梦。今天呢，我们来聊一聊学会画画到底有哪些好处。 我一共罗列了有十大好处，特别是第十大好处，是所有画画的人一生所期盼的。第一个好处是传承文化遗产。 画画是我们非常珍贵的文化遗产之一，中国画、油画、水彩画等等都是具有悠久历史的艺术形式。 学会画画呢，不仅可以使我们更好的欣赏这些艺术形式，还能够延续和传承这种传统文化。因此，画画具有重要的文化意义。第二个好处呢，是 拓展视野。画画需要用到大量的想象力和创造力，这种过程呢，可以帮助我们啊拓展视野，开阔思维。其次，画画呢，也需要我们观察细节， 考虑构图这些技能呢，也可以帮助我们更好的发现和理解周围的世界。 第三个好处呢，是改善情绪。画画是一种非常舒缓的活动，可以减轻我们的压力和紧张情绪。 画画也可以让我们安静的思考，促进放松，减轻啊焦虑和抑郁等负面的情绪。第四个好处呢 是提高创造力。学会画画可以帮助我们提高创造力。画图呢，是需要想象和构思的， 这些过程呢，都可以帮助我们啊培养创新和创造力。画画可以使我们尝试新的方式表达自己，发现自己的潜能和能力。第五个好处是培养专注力。 画画需要投入大量的时间和精力，而这种专注力的过程可以锻炼个人的意志力和耐力。 长期坚持画画，不仅可以提高我们个人的注意力和集中力，还可以增强内心的专注力、自律能力， 增强我们的学习能力和工作效率，享受不断进步的过程，不断 探索和创新，这也是我们修身之道的重要方面。第六个好处呢是培养我们的审美观。学会画画可以帮助我们培养对美的敏感度和鉴赏能力。 画画需要我们对配色和构图有深刻的理解，能够让我们更好的欣赏美丽的事物，从而呢培养审美观念。第七个好处呢是发展自我表达能力。 画画是通过艺术形式表达思想和情感的一种技能，帮助我们更好的表达自己。 不管是何种画风，他都能够让我们在艺术世界内找到属于我们自己的声音和风格。第八个好处是增加自信心。 学会画画可以帮助我们提高自信心。当我们完成一幅画作得到大家的好评和认可时，我们会更加自信的面对我们生活当中的各种挑战。 第九个好处是建立社会圈层。画画也是一项社交活动，可以在社交平台上展示自己的作品， 与同样喜欢画画的人建立联系。通过线下的联谊会等等的一些活动，可以结识到同样喜欢 爱好绘画的以及收藏书画艺术品的朋友。第十个好处是社会的认可度。一些优秀的画家还可以从社会上得到很多的肯定与认可。 艺术作品的价值和收藏价值呢，也随着时间的退役不断的叠加。所以当一个画家上了报纸或者电视节目，或者他们的作品在拍卖会上卖出高价的时候呢，这些呢，都是画家非常引以为豪的事情。 毕竟啊，不仅仅是他们自己的作品，还有他们的人格、目标和劳动都得到了广泛的认可。总之啊，学会画画不仅是为了表达自己的艺术情感， 还可以收益于这种技能所带来的各种健康的好处和文化价值。画画呢，还可以帮助我们放松身心， 洞藏的细节，拓展视野，增加专注力和耐心，提高我们的创造力以及审美观念和自我表达能力。通过建立社交圈子 以及促进身心健康，这些都是值得我们去学习和探究的。对于画画的一些好处，您还有什么补充的，请在留言区留下您的评论。

是不是你家孩子还在学画画呢？别让他学了，未来就业的方向你都不知道，学了不是也是白学吗？ 绘画就业啊，就两个方向，系死了，第一设计师，第二艺术家。上一期咱们讲的是设计类的方向，怎么就业？往上看，这期咱们讲讲纯艺术类的就业， 纯属类的就业，包含国画、油画、板画、雕塑、水彩各大的门类呢，又分很多细碎的专业，咱们这里不给大家一一讲了，但是我想跟大家说的是，如果咱们家境一般，还是选择设计方向比较好，就业率高，收入也会稳定一些。 上期咱们讲的梵高就是纯艺术家，身后一张画五点二个亿，但是身前的生活落魄又有多少人能 体会呢？从小就帮他规划好将来，做自己喜欢的工作，还能有不错的收入，这是多少人梦寐以求的生活。关注霍老师，在学艺路上帮您省钱避坑！

一个非常美好的一个小骗局，让我成为了艺术家， 因为我两个事情，一件事呢，是我上幼儿园的时候得了一次黄短性肝炎，然后呢，就让我有半年的时间就不能去幼儿园，去玩了，大量的时间就在家里面一个人独处，然后因为父母都画画， 所以呢，我我爸呢，就经常告诉你说，告诉我做一个艺术家有多么多好的一种未来，看着父母也是那么做的，所以呢，从那会开始进入了绘画的这样一个领域。之后的一个小骗局呢，是我那会要 准备上中学了，他很担心，就是我失去了对绘画的这个乐趣，他就给我灌输很多类似迷魂贪，他说，你看成流，你是七三年生的吧，那年毕加索正好去世，我说啊， 搞不好你就是毕加斯所的灵魂变到你身上去了，哎，我这种事情呢，他就给我带来一个什么概念，就是 我有责任啊，我得画好，所以那会我还真信了，因为毕竟自己还小不懂事，而且信了很长时间，一直信到了 到了高中那会开始学了很多类似哲学啊，物理啊，那个发现虽然不是那么靠谱，但是自己毕竟已经走到这条路里面去了，然后慢慢的自己就在 条路上就走下去了。上小学一结束，我就进入到了一个长期的素描训练写生，然后这个很痛苦，通过长期的这种写生啊，还有长期的创作， 慢慢的对行就有了认识，从一开始的呃一种描膜，临摹，拷贝，到后来到这个行留存于我的心里面，我能够自由的抒发。到更后来呢，我可以主动的创造行 为，他给他一个我的逻辑体系，赋予一个特别的形象。进入大学以后就开始清晰自己的一个明确的方向了，那会呢，就会越来越找到自己想要的东西。 我儿子也画画，我呢是尽量培养他的兴趣点，画画方面我对他就是完全不干扰，他 就是把他想要的，比如他可以管我要工具，要笔，要材料，但是画什么一切由他来定。而且很多时候我的作品还很得益于我儿子对我的一个启发。 别说我画了浮生若梦这组画，其实要说这个创作思路，那百分之九十是起源于我儿子的一一段时期的他自己的小创作， 当然我们中间也合作了，然后合作完毕以后呢，我就发现他这个思路很好啊，如果我来用呢，我像我儿子一样的来画画 会是什么样子？就有了浮生若梦这一系列。随着自己的想法和创作概念越来越成熟的时候，我越来越需要一个我认为最可靠的伙伴，一个材料来 完成我的所有的梦想的呈现啊，是慢慢的，尤其对于水彩画，后来我就我知道最核心的一个问题，纸， 黄铁山老师呢，他算是开启我专业水彩画的一个很重要的一个长辈。 然后他呢，呃，听说我爱画水彩，而且呢，那会都要准备要加入中国那个水彩音乐会了，中国美协，他说啊，小刘啊，说你以后多画水彩啊， 然后呢，然后要用，你先问你用什么纸，然后我说了一一大堆乱七八糟的，其实我也叫不来，因为很多那会我用的纸都是业余的，包括学校里面化材店买的， 有的据说是法国的，但是我我我用下来估计是老板忽悠我的，也不太好用， 但是我用了，他说你这种用法错了，说你一定要用二十。我的孙女在国外读书，上小学幼儿园也经常画，说他们是标配的，但我我一开始不太信，但后来我发现应该是真是这样的， 有时候出国去一看的话，确实阿诗用的人很多，而且呢，等到我真正第一次买了阿诗用下来，我我对我来说真的就 就是就有点像孙悟空找到那个金箍棒的那感觉，那真的是一种痣的差别，和我之前耍大刀用过的那些痣呢，他真的有太过于明显的差异了， 大概是在零四年左右，那会在巴黎待了一段时间，在巴黎艺术城旁边就是毕加索的美术馆，离蓬荜度中心也不太远， 那里的很多作品，我当时也觉得很意外啊，我，因为你看到的毕加索的很多纸本的作品，你你会感觉到他好像是才画的。 我曾经有过这样的怀疑，因为他的纸还依然是那么白，颜色依然是那么的艳丽，就感觉是才做完的。但是最后 多了解完以后，你会发现，他用了是最好的，最可靠的纸来支撑他这个承载，这个作品当然也包括颜料，那么最好的纸，最好的材料，他确实 赋予了艺术家的作品里面一个更长期的一种生命存在啊，是这样的，所以 从我的角度上来说，这些年我也开始逐步的越来越挑剔，越来越挑剔，然后呢，对二十指的使用也是形成了很多个人的感受啊， 然后呢，对于纸的质地的要求啊，那也越来越多，但目前来说，他几乎还是让我挑不出他的问题来。因为你要想，我是一个完全从不知道 选什么纸来用的，突然进入到阿诗，所以这个跳跃度太大，后来呢，又有幸的被阿诗作为那么好的一个品牌商，他认可了你在这个水彩领域的这样一个影响呢，其实我我真的很意外。呃， 除了意外没有别的了，但更多呢，就是也感觉到很自豪，只是心里面还是比较忐忑，因为我一直不敢把自己摆的太 就是什么艺术家，因为我知道艺术家很难，一个优秀的水彩画家也很难。然后但是一些已经定义好的，比如说最顶级的水彩纸，那这是定位好的，我能不能配得上他，这个是我要考虑的，我能不能对他 形成什么样的加持，或者说什么样的一种互动，这个都需要需要我去努力的啊。确实是的，所以我我习惯于把自己放低来看问题。 所以你的心里面除了紧张还有就是意外啊，希望我的作品能够更多的最后通过阿诗的这样子把我能够记记载下去。嗯。

画画，当画家这个职业是可以说赚钱最慢的，在这个中间就会产生动摇。当你还是一个年轻人的时候，你每天的工作和你将来的收入都挂钩的时候，你天天很辛苦的画画，但是你没见到我一分钱 是画不下去的，这就是我的观点，我的观点跟很多学院里面的教授的观点正好相反， 因为他们老说你们谈钱太俗气了啊。我说不对，你只有卖化你才能够化下去。我北京有些同学就跟黄老师开玩笑吗？他说黄老师，你作为一个艺术家，你怎么口口声声都说钱啊？我说我也是要过日子的啊，我如果到到到现在十多年或者多少年我不卖化， 那我就得改行了。真改行那没办法的，我当年就是因为我突然的卖了几张画，我一下子信心 倍增啊。我九六年的时候，我参加北京国际艺术博览会，我一下子把画卖空了，那我在那一天我就下定决心，我这辈子要画画了。为什么？因为你的画有人喜欢啊，别人真金白银来支持你，这是一个人成画家的必要条件，我可以这么说。

这二十年来，水彩画还是发生了翻天覆地的变化。利用水彩画来表达 自己内心情感和历史的变化支撑起伏呀啊，现在变得越来越大，越来越有力量，越来越有能力去表达这时代的发展。 水彩画啊，因为往前发展总会遇到瓶颈，包括我们表达在创作当中发现了很多问题啊，一个是能力的问题，造型能力、绘画 能力的问题，再一个在题材的选择上的问题啊，再一个就是真正把本体语言消失的问题。 现在的这个年轻一代，缺乏绘画性、点线面本质的绘画性的直接表达啊，缺乏这种能力，但是在图像转换的能力超出了时代的变化。 再一个，我也真是建议桂花兄弟，基本手和眼之间，大脑之间的配合，这种表述方式啊，我们改变不了。 学生在转换图像当中不要丢掉自己，包括观念呀，包括自己的情感呀，包括绘画性啊啊，不要直接用图像， 不能直接打喷上就是一个绘画。我说那不叫绘画。这我觉得这种画没有温度啊，没有践行的亲力的一种感受。 在国外也有利用图像媒介改变绘画的这种大师啊，包括范丽图、伊曼斯呀，这些好多好多，他也是图像的转换，转换的上面，但是他就不是图像，是他自己的图像。 这是个能力的转换，理解的转换，绘画的转换。所以说，我想真正的利用水彩画来表达这个自己所感所思所想， 这需要一个阶段性的不断的努力啊，并不是一时能改变， 是名字。老先生就为我承建这个展览。 缺少水哎，没有水色交融的那种大气的美感啊。是你本色丢掉了。油画是钢琴键盘的声音， 水彩画是玄月的声音， 你把弦乐的声音丢丢掉了，用弦乐去模仿钢钢琴这个键盘的声音啊。我我觉得那是徒劳的。但是我们可以借用他们油画的造型能力， 国画的水色灵芝。意向呢？ 就是用一个共心的表现的能力去实验性的去表达水的可能性 啊。我们能不能既有水又有彩，又有当代新水彩。我提出一个题目叫新水彩来表达。 我觉得哪怕是你在创作上有点造型能力的短板，那都是小事啊，只要是精神力量啊，是高于啊你的技术的。我觉得这是一个好作品。包括我们当时看呃，罗正力先生这张父亲， 这时代需要这幅作品，我们是不是画出时代是需要的作品来啊，这是一个非常重要的选择， 哪怕你笨拙一点啊，古朴一点啊，只要是你想表达出这个东西来，我觉得这也是一个好的起点 在题材上啊。所以说在选择这方面，我需要走出家门，去，你找到你喜欢表达的东西，用心用力去发现，去组建，去构成。 所以说我想年轻人是否是应该培养自己的这个绘画能力和表达能力，还有情感的介入，要到社会当中去侵略社会， 你不去接触社会，社会就不接触，相互之间就会隔开啊。你不给我爱，我就不给你爱，两个人就没有爱， 就没有咬合啊。不能一头的热，让学生慢慢的进入到社会去表达啊，去了解，这是一个很重要的课题。