刀郎现在的地位有多高

过了八十天，再看刀郎的罗刹海，是据说全球已经有八百亿播放量了。如果说二十年前，刀郎还只是一个爆红歌手，一个被圈内大佬们打压欺负的年轻音乐人，那今天刀郎仅凭一张专辑就 完全可以吊打内地所有音乐人了。其实百分之九十九的人到现在还不明白，刀郎厉害归厉害，但怎么就碾压全球乐坛，怎么就成了顶级音乐人了？ 难道内地华语音乐这二十年还不如一个刀郎吗？听完我的分析，你要还不明白，以后我拿着大饼给你录视频。 我们都知道，当年刀郎是凭借二零零二年的第一场雪获得正版销量二百七十万张，盗版销量超过了一千万张，就这个数据，也就周杰伦能扛住。但是很少有人知道，出生四川内江的刀郎怎么就成了西域歌王，怎么就创作了这 张唱片，哎，这一点非常重要。明白这一点，也就了解了他为什么会隐退十年，今天凭借一张专辑能大杀四方的原因了。 刀郎的原名叫罗林，十二岁学键盘，十七岁做乐队，本来混的连饭都吃不上，马上要回家了，却因为一个新疆姑娘跑到了新疆，做起了地方民族音乐，但打磨了四年的新专辑才卖了两千张。刀郎很受打击，可当地一个做音乐的老人却对他说，你根本就不懂新疆。 刀郎听完什么也没说，一头就扎进了戈壁滩，坐着毛驴车，包里揣着几瓶酒，从此开始了游历南疆。 每到一个村庄，他都在那生活，去了解当地人为什么要这么唱歌，他们祖祖辈辈都经历过什么？他们为什么要这么表达爱情？慢慢的，他好像懂了，他听懂了十二亩卡姆里， 悠扬婉转的巴雅特，听懂了辉煌的拉克，热情的曼西来福，还有激情高昂的刀郎。就这些音乐给他的震撼太大了。半年之后，他一张嘴竟然是新疆的腔调，一 提笔，写出的也全是新疆异域的风格。而他的名字，也从罗林改成了刀郎。二零零三年，他成功推出了西域情歌，二零零四年，又发布了二零零二年的第一场雪。就这张专辑，疑问是整个音乐圈都傻了，因为这种唱法，这种起风，从来就没听过。 奇怪的是，内地音乐人都是表现出批评的态度，反而港台的音乐人罗大佑、谭咏麟、成龙、刘德华却非常认可刀郎的音乐风格和他独特的嗓音。刀郎也顺势推出了喀什卡尔、胡杨谢谢你、披着羊皮的狼、红色经典爱是你我等专辑。如果说刀郎 从此退圈不创作了，华语音乐三十年有他一个位置，但也只是一个曾经红过的歌手而已。可刀郎岂是池中物，别人以为他早已封刀，其实他在磨刀。二零二零年，刀郎一改新疆西北风，竟然玩起了江南风韵， 一张弹词画本，竟然涉及到了平潭昆曲、无与琵琶、三弦曲笛，内容也变成了杜十娘怒沉百宝箱、情叹珍珠塔这些耳熟能详的民间故事。 不过这张专辑没人关注，也就没啥流量。可紧接着，他同年又发布了一张唱片如是我闻，你都想象不到， 竟然是一张金刚经唱送的专辑，结果还是没人关注，但刀郎还没停歇，二零二一年再次推出了世间每个人，但依旧没人关注。直到二零二三年七月，山歌聊哉横空 出事，几乎是一上架就在网上报了。大家这才想起曾经那个让音乐圈下了好几年雪的刀郎，人虽然胖了，但还在创作。虽然刀郎这次爆红的点一开始全在幼鸟马虎公公未曾开言，先准定这些对号入座的音乐大佬身上。 伴随着这首歌播放量从几亿到几十亿，再到几百亿，人们的关注重点慢慢的已经从吃瓜批 但对立完全转到了作品本质当中。作品有讽刺意义不假，但弘扬民族文化才是刀郎真正要表达的。 首先，他取材于聊斋，而每一首歌都有自己的故事和独特的唱调。比如罗刹海氏，他讽刺的是一种颠倒黑白，美丑不分的现象，既能与现实呼应，达到共情，还能内涵一些人。而唱法就更讲究了，他采用的是靠山调，包括专辑里的 花妖运用的是实调，画皮是引钮，撕调，偏偏是道情调，也就是江苏民歌小调。整张专辑听下来，他主打的就是一个民间曲牌。而刀郎也从未隐退，初心，未曾改变，他一直想的就是将流行音乐与民间传统文化融合，让那些民间 的民族的东西不要丢掉。所以综合他近二十年所有的专辑，我们再看刀郎，你还觉得他只是一个普通的音乐创作人吗？你还觉得这样的音乐人不该火吗？这样的专辑唱片不该在全球有一席之地吗？吊打内地整个乐坛又有什么不服的呢？ 所以今天的刀郎，他可以不是一个歌星，也可以被很多人不喜欢，但他注定是一位艺术家，一位弘扬民族文化的音乐大师。